Sin título

Tu sonrisa se posa en mi mirada,
Mariposa grácil y volátil
Que me hipnotiza y se evapora,
Y volando se lleva mi alma.

A medio camino

A medio camino me hallo
Entre mi Castilla natal
Y la Galicia donde vivo.

Mirada perdida,
Sentimientos encontrados,
Mi cabeza pertenece a Castilla,
Y mi corazón...
¡Ay, mi corazón!
En Galicia me lo han robado.

Ampliando el blog

He decidido ampliar el blog.

Así que he llamado a un amigo que escribe poemas y que dejó las tierras castellanas hace unos añitos para que escriba de vez en cuando en este espacio (además de en el suyo). Aquí está su primera entrada.

Atalaya

Comienzo mi colaboración en este blog con un par de poemas. Espero que los disfruteis:

Desde mi atalaya

Ando todos los días
a la caza de noticias.
Subido a mi atalaya
oteo el horizonte,
a la caza de palabras
para modelarlas,
convertirlas en versos.
bien como verso libre,
bien como sonetos.

Como un fotógrafo,
busco captar el instante,
el preciso momento
del dulce beso de un hijo
a su madre,
del abrazo de una mujer
a su apasionado amante,
de una sonrisa
como respuesta amable.

Subido a mi atalaya
veo pasar la vida,
día tras día,
la de los demás,
la tuya, la mía

Cerrojo

Mirando por el cerrojo
de la estancia en que estás retenida
veo tu mirada perdida
y no puedo evitar mi enojo.

Pues libre te quiero.
Por tu libertad,
por tu amistad
daría lo poco que poseo.

Mas soy yo el encerrado,
soy yo el que está al otro lado,
triste y solo.
A mi suerte abandonado.

Luis Salvador Carmona, Navarrés

Si, llevaba mucho tiempo sin entrar al blog y actualizarlo. "Las edades" de Soria tienen buena parte de culpa...

El domingo pude visitar una pequeña exposición con motivo del centenario del nacimiento de Luis Salvador Carmona en Nava del Rey (Valladolid). Una pequeña exposición de 9 piezas (8 a partir del próximo lunes, ya que una de ellas viaja a la exposición soriana de las edades del hombre) que es una delicia absoluta. No puedo negar que tengo especial predilección por la obra de L.S.C. A pesar de que me gusto no ha sido nunca demasiado proclive al barroco, tengo que reconocer que la obra de este escultor siempre me ha sorprendido muy gratamente.

La foto que acompaña este pequeño texto (realiaada por un amigo del que podéis ver más fotos aquí) corresponde a la "Divina pastora" una autentica maravilla de dulzura. Es a la vez la imagen del cartel de la exposición. una imagen muy querida en Nava del Rey y a la que normalmente no se puede acceder de forma tan próxima.

Merece la pena una visita a Nava del Rey para poder disfrutar de esta pequeña celebración en torno al autor navarrés.

Infiel, infiel

L'infedeltà delusa es una farsa en dos actos de Joseph Haydn [del que se conmemora este año el segundo centenario de su muerte] que en principio no pasaría de ser un pequeño divertimento.

Y en estas estábamos cuando el domingo asistimos a la última representación de la coproducción entre la "Academia Europea de la música" y el festival de Aix en Provence que ha visitado el teatro Calderón de Valladolid. Un pequeño divertimento, un montaje barato en gira para rellenar una mini temporada esquilmada por arte y gracia de la concejala de [in]cultura de Valladolid. Vamos que no iba yo con muchas ganas ni muchas esperanzas.

Nada más lejos de la realidad. El montaje se fue descubriendo como una pequeña joyita interpretada, más que correctamente, por un plantel de cantantes y músicos jóvenes que, además de poner ilusión y ganas (a pesar de la paliza de la gira y de las representaciones continuadas) sabían pisar el escenario y llenarlo. Unas voces muy interesantes (aunque con alguna carencia) que resolvieron más que adecuadamente la pequeña farsa.

El peso de toda la acción recae sobre Vespina (personaje interpretado por la soprano Eduarda Melo). Durante el primer acto tiene que presentar al personaje que, herido, ve como su enamorado Nencio, va a casarse con Sandrina por interés del padre de esta última. El problema estriba en que Sandrina está enamorada del hermano de Vespina (Nanni) y este a su vez la corresponde. Vespina urde una venganza y un embrollo para que Nanni y Sandrina se puedan casar, rompiendo el compromiso pactado por Filippo (el padre de Sandrina) Y es en el desarrollo de este embrollo, durante el segundo acto, donde el personaje despliega toda su fuerza. El disfraz y el equívoco -tan propio de todas las farsas conocidas- la va disfrazando de diversos personajes. Desde la vieja madre de una supuesta mujer ultrajada por Nencio hasta el paje de un supuesto noble que quiere casar con Sandrina o el notario que, finalmente, casará a Sandrina con Nanni. Y en este despliegue es donde se luce Eduarda Melo. Matizando cada una de sus apariciones y disfraces. Muy bien en la caracterización de vieja quejumbrosa.

Claire Debono | L'Infedeltà Delusa | Vespina as an old lady

La otra voz femenina, Sandrina, interpretada por Ina Kringelborn, fue menos espectacular. Aunque muy correcta en la composición de la mayoría de sus arias estuvo un poco floja en el primer acto. Al final remontó acertadamente.

Las voces masculinas, menos importantes en esta farsa, las cubrian: Iain Paton en el papel de Filippo (padre de Sandrina) muy expresivo y con una voz muy ajustada al papel, Julian Prégardian en el papel de Nencio (mucho más interesante en sus apariciones del primer acto que en el segundo) y Thomas Tatzi como Nanni, el pobre enamorado de Sandrina y hermano de Vespina. El más irregular de los cinco aunque con momentos muy conseguidos, sobre todo en las escenas en las que compartia espacio con Ina Kringeldon.

La orquesta estuvo quizás demasiado ajustada. Al menos para lo que estamos acostumbrados. Aún así y todo resolvió de forma agradable la farsa.

Pero lo que más me atrajo fue la puesta en escena. Un escenario desnudo, sin bambalinas, ni pies, ni fondos... La caja del escenario desnuda, albergando los apartos que daban forma al espacio en el que transcurria la acción. Tres pequeños contenedores móviles rodeando a un elemento de dos plantas de líneas prismáticas y simples.... con paredes traslucidas que fueron desapareciendo a medida que la acción avanzaba. La luz hizo el resto.

Andreas Wolf / Non ve rimedio / L'Infedeltà delusa / Haydn

La única pega que se le puede poner a este montaje es que peca quizás de un poco lóbrego. Siendo una farsa, el humor se ve sepultado por la negrura de algunos pasajes o la aparición de hoces y guadañas durante el primer acto... aunque las cornamentas a modo de tocado del segundo acto resuelven acertadamente el punto de inflexión cómica de la farsa.

Al final se cumplio el axioma de que cuando menos te esperas de algo más te gusta.

Opera oberta (II)... y subiendo

Pues esta semana hemos podido asistir a la transmisión en directo de la segunda ópera de la temporada. Simón BocaNegra.

Después de la desbandada de mi amigo Mocho, le tenía yo un poco de miedo, que le vamos a hacer... Así que no iba yo de muy buena gana. Me tragué la clase previa (20 minutillos en los que te cuentan el argumento, y te hablan de los cantantes, del director o del concepto estético del montaje) y la cosa iba adquiriendo buena pinta. Pero a pesar de todo no pude reprimir varias cabezadas durante el prólogo. (o estaba mal resuelto dramatúrgicamente el montaje o es que al amigo Verdi se le escapó de las manos... no sé por que andaba de duermevela) Pero al comenzar el primer acto la cosa cambió y empecé a sentirme fuertemente interesado por aquello que estaba viendo.

La verdad es que la historia no es precisamente una virguería. Entre que la historia de amor queda en segundo plano, que los intentos de traición tampoco son muy "originales" y que se mezcla todo en una coctelera un tanto ligth... pues resulta una historia un tanto sosita. eso si... al menos no es larga.Tampoco es que musicalmente me vuelva loco. Verdi sabía hacer bien su trabajo y todo funciona... pero a años luz de otras de sus obras que incluso SOLO con alguno de sus pasajes musicales ya valen la pena

El cubo de puertas y paredes cristalinas que servía de marco a la acción me atraía cada vez más. y la acción se desarrollaba con bastante soltura entre aquel damero de cristales que recogían la iluminación para tornarse azules como el mar o rojos como el interior del palacio del Dogo. Abriendo y cerrando, subiendo y bajando, con luz y en penumbra... Una de esas escenografías que a mi tanto me gustan!... jejejeje

De voces pues... Pues más o menos bien: Alberto Gazale como Simón Bocanegra me gustó mucho. quizás un poco contenido en algunos pasajes... pero muy competente. La pareja de tortolitos interpretada por Barbara Haveman y Aquiles machado estuvo estupenda... aunque mejor ella que él (no puedo dejar de ver a Juan Echanove en cada plano del Aquiles Machado... y eso le quita mucha credibilidad). Carlos Bergasa como el malo malísimo del Paolo lo bordó... (Si, tengo debilidad por los malos... es mi carácter) y el resto del reparto estuvo correcto. Como siempre los coros del Liceu espléndidos.

“My name is Harvey Milk, and I’m here to recruit you”

Pues si, huele a Oscar para el señor Penn.

La peli es un bonito biopic que a pesar de ser hagiográfico cien por cien (parece que este señor fuera santa Ursulina de todos los pobrecillos necesitados), cumple a la perfección con su cometido. La historia, quizás poco conocida en estos lugares (ya se sabe... en esas fechas en este país teníamos otros problemas de los que ocuparnos) se centra en los últimos 8 años de vida del señor Milk (que mala leche apellidarse Leche) Desde que sale de New York y de su armario particular y recala en San Francisco, que por aquel entonces era ciudad prodigiosa pero no la meca de los prodigios. Nos cuenta como se va formando y conformando el celeberrimo barrio de Castro (el primer Chueca mundial) y como no solo de bares, saunas y cuartos oscuros viven las maricas. La primera parte de la cinta se centra en la llegada a San Francisco (por cierto que alguien les cuente a los americanitos que antes que Irlandesa SF fue Española y que de ahí le viene el nombre) y las diferentes campañas electorales a las que se presenta. La segunda se centra en el último año de vida y la desaforada lucha por los derechos gays.

Gus van Sant se reinventa a si mismo y crea una película a mitad de camino entre el lenguaje del documental, el bio-pic y la recreación de época. Nunca sabes muy bien si las imágenes que estas viendo pertenecen a algún archivo histórico o están filmadas para la ocasión.

En resumen: Me gustó la peli que se puede resumir en algo así como "si quieres peces mójate el culo" o en aquello de "si ves que a tu vecino le quitan los derechos y no haces nada no protestes cuando te los quiten a ti!... ¿De que me sonara?